Джордж Баланчи́н (англ. George Balanchine; при рождении Георгий Мелитонович
Баланчивадзе, груз. გიორგი მელიტონის
ძე ბალანჩივაძე; 1904 -1983) - выдающийся хореограф
русско-грузинского происхождения, положивший начало американскому балету и
современному неоклассическому балетному искусству в целом.
Ранние годы
Георгий Баланчивадзе родился в семье грузинского композитора Мелитона
Баланчивадзе (1862-1937), одного из основоположников современной грузинской
музыкальной культуры. Мать Георгия Баланчивадзе - русская. Младший брат Георгия,
Андриа, также стал впоследствии известным композитором. Мать Георгия привила ему
любовь к искусству, и в частности, к балету.
В 1913 году Баланчивадзе был зачислен в балетную школу при Мариинском театре, где
учился у Павла Гердта и Самуила Андрианова. После Октябрьской революции школа
была распущена, и ему пришлось зарабатывать на жизнь тапёрством. Вскоре школу
вновь открыли (её финансирование, тем не менее, было значительно урезано), и в 1921,
окончив её, Баланчивадзе поступил в балетный класс Петроградской консерватории,
где изучал также игру на фортепиано, теорию музыки, контрапункт, гармонию и
композицию, и был принят в кордебалет Государственного театра оперы и балета.
В 1922 году он женился на 16-й танцовщице Тамаре Гевержеевой (Гева), дочери известного
театрального деятеля Левкия Жевержеева.
В 1923 году окончил консерваторию.
Эмиграция. Париж
Во время поездки на гастроли в Германию в 1924 году Баланчивадзе вместе с
несколькими другими советскими танцовщиками решил остаться в Европе и вскоре
оказался в Париже, где получил приглашение от Сергея Дягилева на место
хореографа в Русском балете. По совету Дягилева танцор адаптировал своё имя на
западный манер - Джордж Баланчин.
Вскоре Баланчин стал балетмейстером Русского балета, и в течение 1924-1929 годов (до
кончины Дягилева) поставил девять крупных балетов и ряд небольших отдельных
номеров. Серьёзная травма колена не позволила ему продолжать карьеру танцовщика,
и он полностью переключился на хореографию.
После смерти Дягилева Русский балет начал распадаться, и Баланчин покинул его. Он
работал сначала в Лондоне, затем в Копенгагене, где был приглашённым
балетмейстером. Вернувшись на некоторое время в Новый Русский балет, который
обосновался в Монте-Карло, и поставив несколько номеров для Тамары Тумановой,
Баланчин вскоре вновь ушёл из него, решив организовать собственную труппу -
«Балет-1933» (Les Ballets 1933). Труппа просуществовала лишь несколько месяцев, но за это
время провела в Париже фестиваль с тем же названием и осуществила несколько
успешных постановок на музыку Дариюса Мийо, Курта Вайля («Семь смертных грехов
мещанина» на либретто Б. Брехта), Анри Соге.
После одного из этих представлений известный американский меценат Линкольн
Кирстайн предложил Баланчину перебраться в США и там основать балетную труппу.
Хореограф согласился и в октябре 1933 года переехал в США.
США
Первым проектом Баланчина на новом месте было открытие балетной школы. При
финансовой поддержке Кирстайна и Эдварда Уорберга 2 января 1934 года Школа
Американского балета приняла первых учеников. Через год Баланчин основывает
профессиональную труппу - «Американский балет», который выступал сначала в
Метрополитен-опера, затем гастролировал как самостоятельный коллектив, а в
середине 1940-х распался.
Новая труппа Баланчина - «Балетное общество» - была создана вновь при щедрой
поддержке Кирстайна. В 1948 году Баланчину поступает приглашение руководить этой
труппой в составе Нью-Йоркского центра музыки и драмы. «Балетное общество»
становится Нью-Йоркским городским балетом.
В 1950-е - 1960-е годы Баланчин осуществил ряд успешных постановок, в числе которых -
«Щелкунчик» Чайковского, исполнение которого стало рождественской традицией в
США.
Личная жизнь
В 1921 году Баланчин женился на 16-летней балерине Тамаре Гевержеевой. Однако через 5
лет он с ней развёлся. Затем у него были тесные отношения с балеринами Александрой
Даниловой (1926-1933) и затем - Тамарой Тумановой.
Он ещё женился и разводился 3 раза, всегда на балеринах и танцовщицах. Его жёнами
были:
Вера
Зорина (1938-1946), Мария Толчиф (1946-1952) и Танакил ЛеКлерк (1952-1969). Детей у него не
было ни в одном из браков, не было и от внебрачных связей, которых у него тоже было
немало.
Кончина
С конца 1970-х у хореографа начали проявляться признаки болезни Крейтцфельдта -
Якоба, которая была диагностирована только после смерти. Он начал терять
равновесие при танце, затем прогрессивно - зрение и слух. В 1982 году он окончательно
слёг. В последние годы Баланчин также страдал от частых ангин, ему было сделано
шунтирование.
Умер Баланчин в 1983 году, похоронен на кладбище Окленд в Нью-Йорке по православному
обряду. Там же впоследствии похоронили одну из его жён - Александру Данилову.
Новаторство Баланчина
Репертуар Баланчина-хореографа включает постановки разных жанров. Им созданы
двухактный балет «
Сон в
летнюю ночь» (музыка Ф. Мендельсона, 1962) и трехактный «Дон Кихот» Н. Д. Набокова
(1965), новые редакции старых балетов или отдельных ансамблей из них: одноактная
версия «Лебединого озера» (1951) и «Щелкунчик» (1954) Чайковского, вариации из
«Раймонды» А. К. Глазунова (1961), «Коппелия» Л. Делиба (1974). Однако наибольшее
развитие в его творчестве получили бессюжетные балеты, в которых использовалась
музыка, часто не предназначенная для танца: сюиты, концерты, инструментальные
ансамбли, реже симфонии. Содержание созданного Баланчиным нового типа балета
составляет не изложение событий, не переживания героев и не сценическое зрелище
(декорации и костюмы играют подчиненную хореографии роль), а танцевальный образ,
стилистически соответствующий музыке, вырастающий из музыкального образа и
взаимодействующий с ним. Неизменно опираясь на классическую школу, Баланчин
обнаружил новые возможности, заключенные в этой системе, развил и обогатил ее.
Около 30 постановок осуществлено Баланчиным на музыку Стравинского, с которым он
был в тесной дружбе с 1920-х годов на протяжении всей жизни («Орфей», 1948; «Жар-птица»,
1949; «Агон», 1957; «Каприччио», вошедшее под названием «Рубины» в балет
«Драгоценности», 1967; «Концерт для скрипки», 1972, и др.). Неоднократно обращался он к
творчеству Чайковского, на музыку которого поставлены балеты «Третья сюита» (1970),
«Шестая симфония» (1981) и др. В то же время ему была близка и музыка современных
композиторов, для которой надо было искать новую стилистику танца: «Четыре
темперамента» (музыка П. Хиндемита, 1946), «Айвезиана» (музыка Ч. Айвза, 1954), «Эпизоды»
(музыка А. Веберна, 1959).
Форму бессюжетного балета, построенного на классическом танце, Баланчин сохранял
и тогда, когда искал в балете национальную или бытовую характерность, создавая,
например, образ ковбоев в «Симфонии Дальнего Запада» (музыка Х. Кея, 1954) или
большого американского города в балете «Кому какое дело?» (музыка Дж. Гершвина,
1970). Здесь классический танец представал обогащенным за счет бытовой, джазовой,
спортивной лексики и ритмического рисунка.
Наряду с балетами Баланчин ставил много танцев в мюзиклах и фильмах, особенно в
1930-1950-х годах (мюзикл «На пуантах!», 1936, и др.), оперные спектакли: «Евгений Онегин»
Чайковского и «Руслан и Людмила» М. И. Глинки, 1962 и 1969).
Балеты Баланчина идут во всех странах мира. Он оказал решающее влияние на
развитие хореографии 20 в., не порывая с традициями, но смело обновляя их.
Воздействие его творчества на русский балет усилилось после гастролей его труппы
в СССР в 1962 и 1972.
41